Την Κυριακή 6 Δεκεμβρίου στις 12 το μεσημέρι, στο πλαίσιο των εορταστικών εκδηλώσεων πο διοργανώνει η Αντιδημαρχία Πολιτισμού & Επιστημών, το Θέατρο Σκιών του Μάκη Χάρμπα θα παρουσιάσει στο ΟΥΗΛ, την παράσταση “Τα Χριστούγεννα του Καραγκιόζη” με ελεύθερη είσοδο για το κοινό.

Το θέατρο σκιών είναι μια σπουδαία τέχνη, και ο Καρδιτσιώτης καλλιτέχνης έχει καταφέρει να ξεχωρίσει ανάμεσα στους συναδέλφους του, με εφόδια τις σπουδές θεάτρου στην Ελλάδα και τη Γερμανία, καθώς και τις συνεργασίες με τον Ευγένιο Σπαθάρη, τον Θύμιο Καρακατσάνη και τον Λάκη Λαζόπουλο που στιγμάτισαν τόσο τον τρόπο παιξίματος, όσο και το περιεχόμενο των παραστάσεών του.

Κάθε παράστασή του είναι ένα καλλιτεχνικό γεγονός για την τέχνη που υπηρετεί και για τον τόπο όπου παρουσιάζεται.

Οι παραστάσεις του Μάκη Χάρμπα ευωδιάζουν λαϊκή παράδοση, γιασεμί, αγιόκλημα, μηνύματα και ψυχαγωγία. Η παράσταση βασίζεται σε θεσσαλικό παραμύθι, που θεατροποιήθηκε από τον Μάκη Χάρμπα.

Λίγα λόγια για το έργο:

Πλησιάζοντας τα Χριστούγεννα, ο Καραγκιόζης προσπαθεί να βρει τρόπο για να εξοικονομήσει χρήματα για να περάσει για πρώτη φορά, αυτός και η καραγκιοζοοικογένειά του, ευτυχισμένα Χριστούγεννα.

Ο φίλος του, ο Χατζηαβάτης, του προτείνει να κάνει τον ζητιάνο γιατί αυτές τις άγιες μέρες οι χριστιανοί είναι πιο ευαισθητοποιημένοι.

Μετά από σκέψη, ο Καραγκιόζης αποφασίζει να δοκιμάσει την τύχη του, παρ’ όλο που η ζητιανιά απαγορεύεται στη χώρα.

Ο Πασάς ανακαλύπτει πως κάποιος ζητιανεύει και αποφασίζει να τον τιμωρήσει εμφανίζοντας τον αρχικαλικάντζαρο, ο οποίος μετατρέπει σε μαρτύριο τα Χριστούγεννα του Καραγκιόζη και της παρέας του. Η συνέχεια στον μπερντέ…

Ο Πολιτιστικός Σύλλογος Χόριαμβος στα πλαίσια των πολυποίκιλων δραστηριοτήτων του, διοργανώνει Σεμινάριο Oriental dance (Χορός της Κοιλιάς), το Σάββατο 5 Δεκεμβρίου στις 16:30 – 19:30, με δασκάλα (οδηγό) τη Ζωή Σαραφείδου.

Ας μυηθούμε στο μυστήριο της Μέσης Ανατολής και σ’ αυτόν, τον για πολλούς, άγνωστο χορό. Θα μπορούσαμε να πούμε πως ο χορός της κοιλιάς είναι ένας μύθος που ξετυλίγεται μπροστά μας. Η περίπλοκη τέχνη του χορού της κοιλιάς, ένας από τους παλαιότερους και γνωστότερους χορούς, προέρχεται από την Μέση Ανατολή, περίπου από το 4000π.Χ. Αρχικά χορευόταν μόνο από νομάδες, αυτό εξηγεί εξάλλου και την ανάμιξη πολλών διαφορετικών στοιχείων που εκπροσωπούν τις περιοχές απ’ όπου πέρασε - Μέση Ανατολή, Μεσογειακές χώρες, Νότια Αφρική - και είναι ο κατ’ εξοχήν χορός της γονιμότητας.

Πολλές χορεύτριες θέλοντας να περιγράψουν την εκμάθησή του λένε πως είναι ένας χορός που «σε κάνει να αισθάνεσαι όμορφα με το σώμα σου και σε βοηθάει να κερδίσεις την αυτοπεποίθηση σου».

Η πρωτότυπη εκτέλεση δινόταν σε οικογενειακούς και κοινωνικούς εορτασμούς, ο «raqs sharqi» είναι μαγευτικός όταν τον παρακολουθείς, σχεδόν σε υπνωτίζει και εκστασιάζεσαι όταν τον χορεύεις.

Για να μάθεις τις γρήγορες απομονωμένες κινήσεις πρέπει να έχεις απόλυτο έλεγχο του κορμού και τον γοφών σου. Τα πόδια είναι μαζί σε παράλληλη διάταξη και με τα γόνατα ελαφρώς λυγισμένα (αλλά προς τα έξω). Όταν ετοιμάζουμε μια κίνηση η λεκάνη παραμένει σε ουδέτερη θέση, το στήθος είναι ανασηκωμένο και οι ώμοι σπρώχνονται ελαφρώς προς τα πίσω.

Ο χορός της κοιλιάς βοηθάει στο να μάθει και να γυμνάσει η χορεύτρια κάθε σημείο του σώματός της και στη συνέχεια να ελέγχει την κάθε κίνηση ανάλογα με το ρυθμό της μουσικής.

Αυτό που χαρακτηρίζει το χορό αυτό, είναι ένα αίσθημα υψηλής ευθύνης της χορεύτριας να αποδώσει τη μουσική με το σώμα της. Υπάρχει ροή στις κινήσεις της και ακολουθεί πιστά το ρυθμό.

Ο χορός της κοιλιάς απελευθερώνει ψυχή και σώμα, είναι μια πάρα πολύ καλή άσκηση για όλο το σώμα και δίνει τη δυνατότητα για προσωπική έκφραση οπότε μπορείς να το κάνεις και μόνη σου στο σπίτι.

Για να χορέψει κανείς χρειάζονται άνετα ρούχα, μακριές φαρδιές φούστες ή κολάν με μαντίλα με φλουριά, μπλουζάκι κολλητό αλλά άνετο και παπουτσάκια χορού μαλακά ή κάλτσες ή ξυπόλητος.

Ο χορός της κοιλιάς μπορεί να ξεκινήσει από οποιαδήποτε ηλικία, αρκεί να το λέει το σώμα και η ψυχή του (μαθητή).

Οδηγός (Δασκάλα) και συνοδοιπόρος σ’ αυτό το ταξίδι είναι η Ζωή Σαραφείδου, η οποία έχει εκπαιδευτεί στην Ιταλία και προτείνει αυτό το δρόμο αναζήτησης, προσφέροντας την προσωπική της μακρόχρονη εμπειρία.

Η Zωή έχει ζήσει 12 χρόνια στην Ιταλία όπου και έχει ασχοληθεί εκτός από το χορό της κοιλιάς – oriental, με τον εσωτερικό χορό, με αφρικάνικους χορούς ιδιαίτερα και γενικότερα με χορούς ethnic.

Διδάσκει χορό της κοιλιάς – oriental τα τελευταία 10 χρόνια και για την ίδια ο χορός διαθέτει πνευματική διάσταση, είναι ο ίδιος ενέργεια, είναι προσευχή.

Κόστος σεμιναρίου:15€

Για περισσότερες πληροφορίες, μπορεί κανείς να απευθυνθεί στην γραμματεία του Χορίαμβου (Γαληνού 5 & Φαρμακίδου, Λάρισα), καθημερινά 12.00 - 14.00 & 18.00 - 21.30 και στο τηλ. 2411101963.

Ζωή Σαραφείδου κιν. 6977708692

http://el.wikipedia.org/wiki/Χορός_οριεντάλ

http://www.bellydance.gr/

www.dance-with-me.net

Ο Μανούσος Μανουσάκης επιστρέφει στην κινηματογραφική οθόνη με την πέμπτη μεγάλου μήκους ταινία του, «Ουζερί Τσιτσάνης», βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο του Γιώργου Σκαμπαρδώνη.

«Η ιδέα για την ταινία υπήρχε εδώ και πολλά χρόνια, από τότε που πρωτοδιάβασα το βιβλίο» λέει ο Μανούσος Μανουσάκης ο οποίος τη Δευτέρα 7/12 θα βρίσκεται στα VictoriaCinemasλίγο πριν την προβολή των 18:30, να χαιρετίσει την ταινία και να συζητήσει μαζί με τους θεατές. «Ήταν ένα από τα ωραιότερα αναγνώσματα που έχουν πέσει στα χέρια μου και είπα ότι αυτό πρέπει να γίνει ταινία. Κι έτσι έγινε. Με τράβηξε η ουσία του βιβλίου.  Το γεγονός ότι μέσω μιας ερωτικής ιστορίας και ενός μεγάλου λαϊκού συνθέτη μπορούσαμε να καταδείξουμε τον παραλογισμό των φυλετικών διακρίσεων και την πραγματική φύση του ναζισμού και του ολοκληρωτισμού σε κάθε του μορφή».

Με επίκεντρο έναν απαγορευμένο έρωτα και φόντο την υπό γερμανική κατοχή Θεσσαλονίκη, ο έμπειρος σκηνοθέτης ξετυλίγει μια συγκλονιστική ιστορία αγάπης  με την  μουσική του Βασίλη Τσιτσάνη να υπογραμμίζει την εξέλιξη.

Το «Ουζερί Τσιτσάνης» είναι ένα ταξίδι στην ιστορία με προορισμό έναν μεγάλο έρωτα και αφετηρία τις δημιουργίες του Βασίλη Τσιτσάνη υπό τα νέα ηχητικά σχήματα του Θέμη Καραμουρατίδη, που ντύνει την ταινία με καινούριες ενορχηστρώσεις αγαπημένων τραγουδιών, αλλά και με νέα πρωτότυπα μουσικά ακούσματα.

Σας περιμένουμε αυτή τη Δευτέρα 7.12.15 στα VictoriaCinemasλίγο πριν την προβολή των 18:30 σε μια συζήτηση με τον σκηνοθέτη των επιτυχιών Μανούσο Μανουσάκη.

 
 
 
 
 
 

Mε αφορμή τη σημερινή Παγκόσμια Ημέρα των Ατόμων με Αναπηρία, ο δήμαρχος Λαρισαίων κ. Απόστολος Καλογιάννης, θα επισκεφθεί αύριο Παρασκευή, στις 11 το πρωί, τα γραφεία του Πανθεσσαλικού Συλλόγου Αναπήρων Πολιτών στη Λάρισα, (οδός Παλαιολόγου 14), όπου θα έχει συνάντηση με μέλη του Συλλόγου.

Ένα περίεργο περιστατικό συνέβη χθες βράδυ στον 8ο Παιδικό Σταθμό του Δήμου Λαρισαίων στην περιοχή των Λαχανόκηπων, καθώς άγνωστοι προσπάθησαν ανεπιτυχώς να βάλουν φωτιά στο Σταθμό αδειάζοντας 3 μπουκάλια με εύφλεκτο υλικό χωρίς όμως εν τέλει να επεκταθεί η φωτιά. Το περιστατικό αντιλήφθηκε σήμερα το πρωί η διευθύντρια του Σταθμού και το κατήγγειλε στην Αστυνομία.

Για το ίδιο θέμα πριν λίγο ο δήμο Λαρισαίων ανακοίνωσε ότι «τη Δευτέρα 7 Δεκεμβρίου θα επαναλειτουργήσει ο Παιδικός Σταθμός στη συνοικία του Αγίου Γεωργίου, μετά το περιστατικό με τον εμπρηστικό μηχανισμό.

Η ενέργεια, χαρακτηρίζεται ακατανόητη από το Δήμο Λαρισαίων και τονίζεται ότι έγινε σε ώρα που ο Παιδικός Σταθμός δεν λειτουργούσε. Οι ζημιές είναι περιορισμένες, ωστόσο ο συγκεκριμένος Παιδικός Σταθμός θα παραμείνει κλειστός και αύριο Παρασκευή».

Από τη Συνέλευση Αναρχικών Λάρισας διοργανώνεται διήμερο για την Τουρκία. Η πρώτη εκδήλωση θα γίνει στις 8 σήμερα το βράδυ με προβολή της ταινίας «F Tipi : Η πραγματικότητα των λευκών κελιών και της απομόνωσης στις φυλακές της Τουρκίας».

Την Παρασκευή 4 Δεκεμβρίου στις 8 το βράδυ θα γίνει συζήτηση – εκδήλωση με θέμα «οι τελευταίες πολιτικές εξελίξεις στην Τουρκιά και την ευρύτερη Μέση Ανατολή , με συμμετοχή τούρκου/ κούρδου συντρόφου /ισσας από την Επιτροπή Αλληλεγγύης για τους πολιτικούς κρατούμενους στην Τουρκία και στο Κουρδιστάν. Και οι δυο εκδηλώσεις γίνονται στο κτίριο της Βιοχημείας (Πλούτωνος και Αίολου γωνία).

Η έκθεση θα εγκαινιαστεί την Τρίτη 15 Δεκεμβρίου και ώρα 19.30, στους χώρους της Μόνιμης Συλλογής της ΔΠΛ-ΜΓΙΚ και πραγματοποιείται με αφορμή τα εξήντα χρόνια από το θάνατο του Θ. Τριανταφυλλίδη. Τα έργα που θα παρουσιαστούν προέρχονται από τις Συλλογές της Δημοτικής Πινακοθήκης Αθηνών, τη Δημοτική Πινακοθήκη Βόλου, από ιδιωτικές Συλλογές και τη Συλλογή Κατσίγρα.

Ο Θεόφραστος Τριανταφυλλίδης (1881-1955) αποτελεί έναν από τους κορυφαίους Έλληνες ζωγράφους του μεσοπολέμου, αν και το έργο του, εξήντα χρόνια από τον θάνατό του, παραμένει υποτιμημένο. Ο καλλιτέχνης γεννήθηκε στη Σμύρνη. Από το 1900 έως το 1907 σπουδάζει ζωγραφική στη Σχολή Καλών Τεχνών στην Αθήνα, ενώ με προτροπή του δασκάλου του Γ. Ιακωβίδη,
συνέχισε τις σπουδές του στο Μόναχο στο εργαστήριο του Λούντβιχ φον Λοφτς. Αρνείται το κλίμα του Γερμανικού ακαδημαϊσμού για να συνεχίσει τις σπουδές του στο Παρίσι, στο εργαστήριο του Ντεζιρέ-Λουκά. Το 1913 εγκαταστάθηκε στην Αθήνα και χρησιμοποιεί το ίδιο εργαστήριο με τον Κ. Μαλέα, επί της οδού Τσακάλωφ. Μαζί με τον τελευταίο, τον Νικόλαο Λύτρα, τον Όθωνα Περβολαράκη κ.ά., υπήρξε ένας από τους ιδρυτές (1917) της Ομάδας «Τέχνη». Το 1928 νυμφεύθηκε στην Αθήνα, αλλά η σύζυγός του, Αριστέα, έπαθε ολική παράλυση αμέσως μετά το γάμο. Αναγκάζεται να πουλήσει το σπίτι του και να ζει, μαζί με την παράλυτη σύζυγό του, σε ένα δωμάτιο. Ο ίδιος σημείωνε ότι «Η μεγαλύτερή μου ευχαρίστηση [...] είναι σαν ακούω να χτυπούν την πόρτα μου. Φυσικά δεν πιστεύω πως έρχεται κανείς για ν’ αγοράσει -τέτοιες αυταπάτες δεν με βασανίζουν- αλλά να δει και να του εξηγήσω το έργο μου». Το 1954 κλονίστηκε σοβαρά η υγεία του. Πέθανε πάμφτωχος τον επόμενο χρόνο. Όπως χαρακτηριστικά αναφέρει ο Α. Κωτίδης, ένας από τους λίγους ιστορικούς τέχνης που ασχολήθηκε με το έργο του «την επομένη του θανάτου του, μερικοί φίλοι του, μεταξύ των οποίων ο Περικλής Βυζάντιος, κατέγραψαν την μικρή κληρονομιά του καλλιτέχνη: όλοι και όλοι 37 πίνακες». Πολλές δεκαετίες αργότερα, ο ίδιος ιστορικός τέχνης μελέτησε περίπου 200 έργα του ζωγράφου διάσπαρτα σε διάφορες συλλογές.

Που έγκειται, όμως, η σπουδαιότητα του ζωγράφου στην ιστορία της Ελληνικής ζωγραφικής; Το έργο του Τριανταφυλλίδη αποτελεί την πιο σημαντική διατύπωση του ελληνικού ιντιμισμού (intimisme), ενός εικαστικού ρεύματος που δημιουργείται στα τέλη του 19ου αιώνα με κύριους εκπροσώπους τον Κλόντ Βιγιάρ και τον Πιερ Μπονάρ. O Θεόφραστος Τριανταφυλλίδης αποτέλεσε το χαρακτηριστικό παράδειγμα ιντιμιστή ζωγράφου στην ελληνική ζωγραφική. Απεικόνισε, σχεδόν αποκλειστικά, εσωτερικά χώρων, οικεία πρόσωπα, φίλους του. Ποια είναι, όμως, η σχέση του καλλιτέχνη με την ευρωπαϊκή αντίληψη της εγγύτητας και του ιδιωτικού; Ο ευρωπαϊκός ιντιμισμός αναπαριστά το εσωτερικό, δημιουργώντας το χώρο που αποσύρεται ο αστός. Ένας τέτοιος χώρος έχει το χαρακτηριστικό του οικείου. Το ιδιωτικό είναι μία καθαγιασμένη εικόνα της αστικής κοινωνίας. Στον Μπονάρ, αντιλαμβάνεσαι την «ευτυχία να βρίσκεται κανείς μέσα στο σπίτι του». Αντίστοιχα στον Βιγιάρ, το ιδιωτικό γίνεται η έκφραση του αινίγματος της ύπαρξης. Η ιδιωτικότητα στον Τριανταφυλλίδη δεν έχει τον καταφατικό χαρακτήρα που συναντάμε στην ευρωπαϊκή ζωγραφική. Το ιδιωτικό αποτελεί το καταφύγιο από έναν κίνδυνο. Το ιδιωτικό προστατεύει μπροστά στην εχθρότητα του δημόσιου που θεματοποιείται ως κίνδυνος. Εδώ δεν συναντάμε τη διαλεκτική σχέση ιδιωτικού/δημόσιου αλλά την τομή και την αντίθεσή τους. Οι σχεδόν μονόχρωμες επιφάνειες του δεν προβάλλουν τη λαμπρότητα της αστικής ζωής.

Το έργο του Τριανταφυλλίδη ανοίγεται σε πολλές εικαστικές σειρές: η απουσία χαρακτηριστικών στην ανθρώπινη μορφή μας εισάγει στο έργο του Μπουζιάνη, όμως το έργο του Τριανταφυλλίδη δεν είναι εξπρεσιονιστικό. Η συμβολιστική διάθεση στην απεικόνιση του προσώπου μπορεί να φανεί σε άλλα παραδείγματα συγχρόνων ή επιγόνων όπως στον Παρθένη ή τον Στέρη, ή σε νεότερους όπως στον Κανέλλη, όμως και πάλι το έργο του -σε αντίθεση με όσους αναφέραμε- δεν είναι συμβολιστικό. Αυτή ακριβώς η ιδιαιτερότητα του Τριανταφυλλίδη θα διερευνηθεί σε σύγκριση και αντιπαραβολή με άλλους καλλιτέχνες του μεσοπολέμου.

Το έργο του Τριανταφυλλίδη δεν ανήκει στην ελληνοκεντρική γενιά του τριάντα, γι’ αυτό άλλωστε αντιμετωπίστηκε ως μία απλή υποσημείωση και για μεγάλο χρονικό διάστημα περιθωριοποιήθηκε. Δεν ανήκει επίσης στη ζωγραφική του συμβόλου που χαρακτηρίζει αυτήν τη γενιά που κατά μία έννοια κήρυσσε τον πόλεμο κατά των «υποκειμενικών» ζωγράφων της ατομικότητας. Εξήντα χρόνια μετά το θάνατό του ήλθε η ώρα να μελετήσουμε εκ νέου το έργο του.

[Επιμέλεια: Παναγιώτης Σ. Παπαδόπουλος]

Τη βραδιά των εγκαινίων θα πλαισιώσει η θεατρική ομάδα εφήβων του δημιουργικού εργαστηρίου ΝΗΜΑ, με υπεύθυνη τη θεατρολόγο Αγλαϊα Νάκα, που θα παρουσιάσουν ένα δρώμενο για το παρελθόν, το παρόν, τις μνήμες, τις στιγμές, τις αισθήσεις, όπως αυτές ξυπνούν με εφαλτήριο τον καθένα ξεχωριστά, πίνακα, του Θεόφραστου Τριανταφυλλίδη.

Διάρκεια έκθεσης: 15-12-2015 ΕΩΣ 15-02-2016

 Ώρες λειτουργίας έκθεσης:

Δευτέρα: κλειστά

Τρίτη, Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 10:00-14:00 και 18:00-21:00

Σάββατο, Κυριακή: 10:00-14:00

 

Με τις προβολές «Μήδεια» και «Οιδίπους Τύραννος» του Πιέρ Πάολο Παζολίνι ολοκληρώθηκε την Παρασκευή 27 Νοεμβρίου, η διημερίδα με θέμα: «Το αρχαίο δράμα στον Ευρωπαϊκό Κινηματογράφο».

Οι εργασίες της διημερίδας ξεκίνησαν την Πέμπτη 26 Νοεμβρίου 2015 με εισήγηση του φιλόλογου και συγγραφέα Θωμά Ψύρρα με θέμα την πρόκληση ερμηνείας για την τραγωδία του Ευριπίδη « Βάκχες». Ο κ. Ψύρρας εκτός από την ανάλυση της τραγωδίας αναφέρθηκε σε ευρωπαίους σκηνοθέτες που έχουν σκηνοθετήσει την τραγωδία « Βάκχες» του Ευριπίδη. Στη συνέχεια προβλήθηκε βιντεοσκοπημένη παράσταση « Βάκχες» σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη.

Στη συνέχεια προβλήθηκαν δύο ταινίες « Μήδεια» με τη Μαρία Κάλλας και «Οιδίπους τύραννος» πάντα σε σκηνοθεσία Παζολίνι.

Η διημερίδα παρά τις υψηλές απαιτήσεις σε γνώσεις και επίπεδο θεατών, συγκέντρωσε και τις δύο ημέρες των εισηγήσεων και προβολών περίπου 150 άτομα.

Η εκδήλωση διοργανώθηκε από την ΑΜΚΕ “artfools” στα πλαίσια του Διεθνούς Κινηματογραφικού Φεστιβάλ Λάρισας, με τη συνεργασία του Περιφερειακού Ταμείου Ανάπτυξης Περιφέρειας Θεσσαλίας και του Γαλλικού Ινστιτούτου Λάρισας.

Στα πλαίσια της ψυχαγωγίας, της συναισθηματικής και κοινωνικής ανάπτυξης των φιλοξενούμενων νηπίων στους Παιδικούς Σταθμούς, η Αντιδημαρχία Κοινωνικής Πολιτικής και οι Δημοτικοί Παιδικοί Σταθμοί συνεχίζουν τα δωρεάν εκπαιδευτικά προγράμματα στους χώρους των 25 παιδικών σταθμών του Δήμου Λαρισαίων.

Το πρόγραμμα με θέμα: «Αρχή του κόσμου…πράσινη», που πραγματοποιείται από τη «Νουτοπία» και τις εμψυχώτριες κ. κ Λίνα Μουσιώνη και Αγγελική Βαφειάδη, ξεκίνησε στις αρχές Οκτωβρίου και ολοκληρώνεται στις 23 Δεκεμβρίου 2015.

Τα παιδιά με αφορμή το σύμβολο του δέντρου γνωρίζουν εικαστικά έργα, μυθικά στοιχεία, συμβολισμούς, μαθαίνουν για την αλόγιστη κατάχρηση των φυσικών πόρων από τον άνθρωπο και ευαισθητοποιούνται για το περιβάλλον μέσα από την Τέχνη και τον Πολιτισμό.

Μέσα από βιωματικές δραστηριότητες και ασκήσεις οπτικής ανάγνωσης τα παιδιά συνδέουν το «Δέντρο» και το «Χαρτί» και αντιλαμβάνονται τη σημασία της Ανακύκλωσης.

Με το εργαστήριο που στήνεται μέσα στην τάξη φτιάχνουν το δικό τους ανακυκλωμένο χαρτί.

Τη Δευτέρα 7 Δεκεμβρίου θα επαναλειτουργήσει ο Παιδικός Σταθμός στη συνοικία του Αγίου Γεωργίου, μετά το περιστατικό με τον εμπρηστικό μηχανισμό.

Η ενέργεια, χαρακτηρίζεται ακατανόητη από το Δήμο Λαρισαίων και τονίζεται ότι έγινε σε ώρα που ο Παιδικός Σταθμός δεν λειτουργούσε.

Οι ζημιές είναι περιορισμένες, ωστόσο ο συγκεκριμένος Παιδικός Σταθμός θα παραμείνει κλειστός και αύριο Παρασκευή.

Συνδρομητική Υπηρεσία

διαβάστε την ελευθερία online

Ηλεκτρονικό Αρχείο Εφημερίδας


Σύνδεση Εγγραφή

Πρωτοσέλιδο εφημερίδας

Δείτε όλα τα πρωτοσέλιδα της εφημερίδας

Ψιθυριστά

Ο καιρός στη Λάρισα

Διαφημίσεις

EDA THESS
Μείνε μαζί μας
keuea

Η "Ελευθερία", ήταν από τις πρώτες εφημερίδες που σηματοδότησε την παρουσία της στο Internet, μ' ένα ολοκληρωμένο site.

Facebook Twitter Youtube

 

Θεσσαλικές Επιλογές

 sel ejofyllo karfitsa 1